iMuseum of Fine Arts, BostonFenway
ستة عقود من الرسم الغنائي للفنانة Suzanne Jackson (مواليد 1944)، يتجلى فيها تقديرها العميق للطبيعة وإيمانها الراسخ بترابط جميع الكائنات الحية.
لا تحمل لوحة Crossing Ebenezer قماشًا. إنها معلّقة في الهواء، كتلة من الأكريليك المجفف يبلغ طولها نحو ثمانية أقدام، تثبّتها شبكة أكياس الحطب وتتخللها قشور الفول السوداني، وتتوهّج بلون أحمر قانٍ. قرأت Suzanne Hudson، من Artforum، العمل بوصفه نصبًا تذكاريًا للأميركيين الأفارقة الذين نالوا حريتهم ثم غرقوا في Ebenezer Creek خلال الحرب الأهلية.
هذا عمل متأخر ضمن أول استعادة شاملة لمسيرة Jackson الفنية، تضم أكثر من 60 لوحة ورسمًا، وتمتد من أواخر ستينيات القرن العشرين في لوس أنجلوس، حيث كانت Jackson شخصية محورية في مشهد الفن الأسود. في لوحاتها المبكرة، تتراكب طبقات رقيقة من الألوان الشفافة فوق صور مستمدة من أحلامها، ويتكرر فيها وجه على هيئة قلب. أما دراساتها للأوراق والأشجار والجبال، فتعود إلى سنواتها في California. وفي أعمالها الحديثة، تبتعد اللوحات عن الجدار، فتسير حولها بدلًا من المرور بمحاذاتها.
وصفت Hudson المحطة الأولى للمعرض، في SFMOMA، بأنها «ملحمية». ويُعدّ MFA محطته الوحيدة على الساحل الشرقي. يُقام المعرض في الطابق الثاني من Linde Family Wing، والدخول إليه مشمول في سعر التذكرة البالغ 30 دولارًا، ويفتح حتى العاشرة مساءً يومي الخميس والجمعة.
Crossing Ebenezer (2017)
ابحث عن لوح من الأكريليك الأحمر القاني، معلّق بحرية ويبلغ ارتفاعه نحو ثمانية أقدام، مشدود إلى شبكة أكياس الحطب ومطعّم بقشور الفول السوداني. أُنجز تخليدًا لذكرى أناس نالوا حريتهم ثم غرقوا في Ebenezer Creek.
Not Every Clown Lives at the Circus (1967)
لوحة مبكرة أُنجزت في لوس أنجلوس، يظهر فيها الوجه على هيئة قلب الذي يرد أيضًا على غلاف كتاب What I Love الصغير، الذي نشرته Jackson عام 1972.