i九位当代抽象画家探寻如何在画布上营造光线与光辉,重新彰显一种屏幕尚未能复现的特质。
预览:撰写于展览开幕之前
Kate Vassallo 的《Five Colours》以彩色铅笔绘成:画面为 100 × 75 厘米,橙色、粉色与丁香紫色的细密平行线向外扇展,又逐渐聚拢,形成一块坚实的紫罗兰色楔形。这场展览聚焦画家沿用已久的技法:让画面看起来仿佛从内部发光。
展览从维米尔和透纳追溯这种光辉,直至 Georgia O’Keeffe,继而探问:如今我们的光来自屏幕,九位当代抽象艺术家又如何运用它?走近 Michael Staniak 的铸造复合材料作品,可以看到表面横向的棱脊。依照展览自身的论述,你拍下的照片反而是较差的版本。在 Cove Gallery,MAG&M 的馆藏以 Chromatic Collection 作出回应,展出 John Coburn、Frank Hinder 和 Helicopter Tjungurrayi 的作品。
免费入场,周二至周日开放,上午 10 点至下午 5 点;从 Manly Wharf 步行约四分钟即可到达。公共假日闭馆。Artists in Conversation 将于 12 月 5 日(周六)上午 11 点举行;Dr David Briggs 将于 12 月 10 日(周四)下午 6 点谈论色彩。请通过画廊预约。
Five Colours,Kate Vassallo
留意这张 100 × 75 厘米的纸上,橙色、粉色、蓝色与丁香紫色的彩色铅笔线条向外扇展,逐渐聚拢成一块密实的紫罗兰色楔形。
FBX_044,Michael Staniak
这块面板近三米宽,以铸造复合材料和丙烯颜料覆于铝蜂窝板上;表面有横向棱脊,色彩由蓝色和丁香紫色渐变为绿色。
Still processing,Tony Curran
在这块 182 × 167 厘米的亚麻画布上,半透明的红色、紫色与深绿色环状线条交错覆盖黄色和橙色,每一层都透过下一层显现。