Always In Fashion

Tra gli abiti esposti c’è un vestito di pelliccia di Randi Nelson, e la pelliccia è uno dei temi della mostra. Quando a maggio la curatrice Amber-Dawn Bear Robe, fondatrice della Native Fashion Week, ha tenuto una conferenza, ha affrontato temi come la posizione del CFDA sulla pelliccia, i confini, l’appropriazione nell’alta moda e le tensioni all’interno delle comunità indigene.

Ha riunito 24 stilisti e artisti: dai marchi Original Landlords, EMME Studios e SACRD THNDR ai nomi noti nel mondo dell’arte Kent Monkman e Brian Jungen. Il suo obiettivo dichiarato è portare la moda indigena «oltre l’intrattenimento e le sfilate», così da incontrare questi abiti fuori dalla passerella, insieme alle questioni legate all’appropriazione e alle tecniche ancestrali attorno a cui è stata costruita la mostra.

Il museo non ha pubblicato quale opera espone ciascun designer: vale quindi la pena visitare la mostra per la varietà, più che per una singola opera di spicco. È aperta fino al 3 gennaio 2027 ed è inclusa nel biglietto d’ingresso generale (15 $ per gli adulti), dal mercoledì alla domenica, dalle 12 alle 17. L’ingresso è gratuito per le persone delle First Nations, Inuit e Métis, senza bisogno di esibire un documento d’identità.