iBarnes Foundation · Benjamin Franklin Parkway / Museum District
Noguchi to Asawa: עיצוב אמריקה שלאחר המלחמה (Noguchi to Asawa: Designing Postwar America)
פיסול ועיצוב מאת שישה אמנים יפנים־אמריקאים — Isamu Noguchi, George Nakashima, Leo Amino, S. Neil Fujita, Kay Sekimachi ו־Ruth Asawa — שעבודתם עיצבה מחדש את העיצוב האמריקאי המודרני לאחר כליאתם של יפנים־אמריקאים במהלך מלחמת העולם השנייה.
החדרים הראשונים מכוסים בטפט שחור, כשמסמרי הקירוי נותרים גלויים, כדי להזכיר את צריפי הנייר המצופה זפת במחנות שבהם נכלאו חמישה מששת האמנים במהלך מלחמת העולם השנייה. בין החפצים מן המחנות נמצא ענף של שיח bitterbrush מיובש ממינידוקה, אחד הענפים הקטנים שנקשימה, נוגוצ'י ואמינו שמרו במשך עשרות שנים.
בהמשך הגלריות מתבהרות ונצבעות בגווני אמצע המאה, והחפצים נעשים מוכרים: מנורות Akari ושולחן הקפה IN-50 של נוגוצ'י, הכיסאות של נקשימה, צורות התיל התלויות של Ruth Asawa, עטיפת האלבום Time Out של Dave Brubeck שעיצב S. Neil Fujita, ואפילו שקית החטיפים Bugles שלו. הביקור מסתיים בסלון המרוהט בעבודותיהם. "אולי אין לכם מנורת Akari של נוגוצ'י, אבל אולי יש לכם חיקויים מ־Target ומ־Ikea", אמרה האוצרת Cindy Kang לעיתון Inquirer.
מעצבת התערוכה Stephanie Goto מכנה את המבוא הזה "כבד". התערוכה מוצגת בגלריית Roberts, והכניסה כלולה בכרטיס הכללי (30 דולר; 5 דולר לסטודנטים, בתוקף ליומיים רצופים). סיור בן שעה מתקיים מיום חמישי עד יום שני בשעה 13:00, ובימי שישי הראשונים של החודש הגלריה פתוחה עד 21:00.
בחירת העורכים
החדרים הראשונים מכוסים בטפט שחור, והמסמרים גלויים לעין, כמו בצריפי המחנה שבהם הוחזקו חמישה מששת האמנים. אחריהם מוצגות מנורות Akari של Noguchi, צורות התיל של Asawa ועטיפת התקליט Time Out של Fujita — המקור שמאחורי לא מעט חיקויים של איקאה.
לא לפספס
שולחן Milk House של נקשימה
שולחן קפה מעץ טיק משנת 1944, שנוצר לאחר שעזב את מינידוקה; הקשרים והסדקים נותרו גלויים לעין ולא לוטשו.
My Arizona של נוגוצ'י
תבליט לבן, גדוש שקעים ובליטות, ומעליו תלוי לוח פרספקס מג'נטה המטיל אור חמים על פני השטח.
Kunoyuki של Sekimachi
אריג תלוי בגודל אדם, שנוצר מחוט מונופילמנט שקוף ולא צבוע; הוא שקוף כל כך שכמעט נדמה כרוח רפאים.
עטיפת Time Out של Fujita
עטיפת אלבומו של Dave Brubeck משנת 1959, עם משטחי צבע כחולים וצורות עגולות, לצד עטיפת הספר The Godfather שגם אותה עיצב.
צורת התיל בעלת שבע האונות של Asawa
פסל תלוי מתיל מכופף ללולאות, בעל שבע אונות המשתלבות זו בזו, ובתוך האונות הראשונה והשישית לכודות שתי ספֵרות.
מתאים ל
- ביקורי ערב
- צלילה לעומק
- אורחים מחוץ לעיר
לוותר אם
אתם מחפשים תערוכת עיצוב קלילה: היא נפתחת בחדרים שחורים שנועדו להזכיר צריפי מחנות.
עם ילדים
ימי המשפחה PECO Free First Sunday Family Days (ב־1 בנובמבר וב־6 בדצמבר, בין 10:00 ל־17:00) הם ללא תשלום וכוללים כניסה לתערוכה, לצד פעילויות יצירה והופעות.
Barnes Foundation: עוד תערוכות
עכשיו בסביבה
בסביבה
קרדיט לתמונות
9
- Noguchi to Asawa: עיצוב אמריקה שלאחר המלחמה (Noguchi to Asawa: Designing Postwar America)© Leo Amino Estate. Courtesy of the estate and David Zwirner
- Rodin's HandsPhiladelphia Museum of Art press office
- צמחייה מקומית ב־Parkway: גן בוטני של עמים (Native Plants on the Parkway: A Botany of Nations Garden)Courtesy of Academy of Natural Sciences of Drexel University
- בוטניקה של אומות (Botany of Nations)Courtesy of Academy of Natural Sciences of Drexel University
- Barnes FoundationThekohser, via Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0
- Rodin MuseumBobak Ha'Eri, via Wikimedia Commons, CC BY 3.0
- The Franklin Instituteajay_suresh via Wikimedia Commons, CC BY 2.0
- Academy of Natural Sciences of Drexel Universityajay_suresh, via Wikimedia Commons, CC BY 2.0
- Mütter Museum颐园居 / Wikimedia Commons, CC BY 4.0