Always In Fashion

Eines der hier gezeigten Kleidungsstücke ist ein Pelzkleid von Randi Nelson – und Pelz steht auf dem Programm dieser Ausstellung. Als die Kuratorin Amber-Dawn Bear Robe, Gründerin der Native Fashion Week, im Mai ihren Vortrag hielt, ging es unter anderem um die Haltung des CFDA zu Pelz, Grenzen, die Vereinnahmung von Haute Couture und Spannungen innerhalb indigener Gemeinschaften.

Sie hat 24 Designerinnen, Designer und Künstlerinnen und Künstler zusammengebracht: von Labels wie Original Landlords, EMME Studios und SACRD THNDR bis zu den Galeriekünstlern Kent Monkman und Brian Jungen. Ihr erklärtes Ziel ist es, indigene Mode „über Unterhaltung und Laufstegpräsentationen hinaus“ zu führen. So begegnen Ihnen diese Kleidungsstücke abseits des Laufstegs – gemeinsam mit den Fragen nach kultureller Aneignung und überlieferten Techniken, um die sich die Ausstellung dreht.

Das Museum hat nicht veröffentlicht, welches Stück die einzelnen Designerinnen und Designer zeigen. Kommen Sie also wegen der Vielfalt, nicht wegen eines einzelnen Hauptwerks. Die Ausstellung läuft bis zum 3. Januar 2027. Der Eintritt ist im regulären Museumseintritt enthalten (15 $ für Erwachsene). Geöffnet ist mittwochs bis sonntags von 12 bis 17 Uhr. Angehörige der First Nations sowie Inuit und Métis haben freien Eintritt; ein Ausweis ist nicht erforderlich.