Christiane Lyons, Leonora: Arrangement in Radiant Magenta and Cadmium Red Light, 2021

Les qüestions de la superfície: artistes de la donació Svane i més enllà (Superficial Matters: Artists from the Svane Gift and Beyond)

En cartell15 d’agost del 2026 – 4 de juny del 2027·25 $

Artistes de la zona de la badia de San Francisco que treballen amb la ceràmica, la fotografia i la pintura entenen les superfícies dels cossos i dels objectes com a espais on es configura la identitat, especialment la feminitat.

Web de l'exposició Compra entrades

Breaking Out, de Ruby Neri, és una gran figura de ceràmica que representa una dona fent una tombarella enrere mentre, en paraules de l’Examiner, «sembla que estigui parint una altra figura més petita». Neri va explicar al diari que treballa amb argila perquè és buida per dins: l’interior és «un espai privat i sensible», protegit per una closca dura.

A Gallery 16 s’hi exposen 11 obres de vuit artistes vinculats a la zona de la badia de San Francisco. És la tercera de les quatre exposicions aplegades a partir de la donació que la Svane Family Foundation va fer el 2022: 42 obres de 30 artistes locals. Hi entres entre seda, patchwork i magenta, i de seguida veus que rere cada superfície bonica s’hi debat com es mira les dones. Les dones de Wesaam Al-Badry treuen el cap per niqabs confeccionats amb mocadors d’Hermès i Valentino. La sèrie Wigs de Lorna Simpson consta de 21 litografies.

Max Blue, que en va fer la crítica per a l’Examiner, la va qualificar al seu butlletí de «ferm punt de partida per a la sèrie». L’exposició ocupa una sola sala. L’entrada general hi dona accés: 25 dòlars; gratuïta per als menors de 18 anys.

No et perdis

Ruby Neri, Breaking Out (2021)
Fixa’t en la gran figura de ceràmica, d’aspecte caricaturesc, que representa una dona a mig fer una tombarella enrere, amb una figura més petita que li surt del cos.
Christiane Lyons, Leonora (2021)
Dues dones formant un sol cos: una amb quimono i l’altra vestida de magenta, davant d’un fons de flors i d’un cel blau pàl·lid que es veu per la finestra.
Wesaam Al-Badry, Al-Kouture (2018)
Fotografies de dones que miren cap enfora a través de niqabs fets amb mocadors de seda de luxe, amb els logotips de les marques ben visibles.
Sunny A. Smith, Tilt-top Table (Scattergood)
Una taula victoriana de fusta de cirerer, amb el sobre inclinat com el d’un cavallet de pintura i cobert amb una peça de patchwork.
Maria A. Guzmán Capron, Me Contuve (2022)
Una escultura tèxtil tova, penjada a la paret i cosida amb roba de segona mà: dues figures amb extremitats addicionals i els caps girats l’una al voltant de l’altra.