iArt Institute of Chicago · Grant Park / Loop
Més enllà de la forma: l’abstracció a mitjan segle (Beyond Form: Abstraction at Midcentury)
Aquesta exposició ja ha acabat.
Seixanta-cinc artistes de més de 23 països ressegueixen com l’abstracció va sorgir com un llenguatge visual potent entre el 1940 i el 1970, en una època de trasbalsos i transformacions a escala mundial.
Web del museuDeborah Remington va fregar sutge de la seva pròpia llar de foc sobre mussolina per aconseguir el negre profund i vellutat de Soot Series #1, amb un únic símbol que sembla surar al centre. Al seu costat hi ha dos dels seus quaderns de dibuix, amb estudis preparatoris de la sèrie.
Gairebé tot el que s’hi exposa és sobre paper: unes 67 obres de 65 artistes de més de 23 països, totes procedents de la col·lecció del mateix museu, i la meitat es mostren per primera vegada. Pollock, Rothko i Kusama comparteixen les sales 124 a 127 amb Gego, Nasreen Mohamedi i Rasheed Araeen. Pel recorregut trobareu el full esquinçat i perforat de Lucio Fontana sobre paper d’alumini, el tauler d’Otto Piene socarrimat per la combustió del dissolvent i un dibuix a pinzell d’Ellsworth Kelly retallat en vint quadrats i disposat a l’atzar.
Hi trobareu fulls petits, més que no pas grans teles. Les quatre sales són a la primera planta de l’edifici de Michigan Avenue. L’exposició tanca el 19 d’octubre, de manera que queda aproximadament una setmana.
No et perdis
Soot Series #1, de Remington
A la sala 127B, busqueu el sutge de llar de foc fregat sobre mussolina: un camp negre i vellutat al voltant d’un símbol que sembla surar, amb els dos quaderns de dibuix que va fer per a la sèrie a prop.
Fire Painting, d’Otto Piene
A la sala 127A, hi ha un tauler vermell i prim que Piene va amarar de dissolvent i va calar foc el 1967; el foc hi va deixar marques negres de cremada.
El pas nocturn de Jacqueline Lamba
El seu dibuix del 1943, a la sala 125, mostra el cel nocturn tal com el va veure quan va fugir de França en vaixell el 1941: a dalt a la dreta, un sol sobre l’aigua; formes orgàniques, esquitxades de traços que recorden cabells, giravolten traçades amb grafit.
Sis monotips de Mira Schendel
A la sala 127B, fulls de paper japonès que va posar sobre vidre entintat i va dibuixar-hi amb un dit o una ungla; cada línia és un únic gest de pressió.
Study for Cité, d’Ellsworth Kelly
A la sala 124B, un dibuix a pinzell i tinta, retallat en vint quadrats i disposat en un ordre escollit a l’atzar, subjectat amb cinta engomada marró.
Ideal per a
- Veïns que ja ho han vist tot
- Friquis
- Dies de pluja
Millor evitar-ho si
Si busqueu grans teles, tingueu en compte que gairebé tot el que s’hi exposa són dibuixos, gravats o collages sobre paper.
També a Art Institute of Chicago
Ara a prop
iFlyway City: Arquitectura per a un ecosistema pròsper (Flyway City: Architecture for a Flourishing Ecosystem)
Chicago Architecture Center
iChicago's Living Habitat
Chicago Architecture Center
iCorrents: 60 anys del Chicago Architecture Center (Currents: 60 Years of the Chicago Architecture Center)
Chicago Architecture Center
A prop
Crèdits de les imatges
8
- Art Institute of ChicagoDiego Delso, via Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0
- Flyway City: Arquitectura per a un ecosistema pròsper (Flyway City: Architecture for a Flourishing Ecosystem)Photo by Steve Hall, courtesy of Studio Gang.
- Chicago's Living HabitatPhoto by Madison Smith
- Corrents: 60 anys del Chicago Architecture Center (Currents: 60 Years of the Chicago Architecture Center)Courtesy of Chicago Architecture Center
- Chicago Architecture CenterAlanscottwalker / Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0
- Museum of Contemporary PhotographyAjay Suresh via Wikimedia Commons, CC BY 2.0
- Shedd AquariumDiego Delso, via Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0
- Field MuseumPaul Sableman via Wikimedia Commons, CC BY 2.0