Gardiner Museum · Queen's Park / University of Toronto
يستخدم PJ Anderson وEddy Firmin وManuel Mathieu وSharon Norwood الطين لاستكشاف ذاكرة الشتات الكاريبي والهوية والانتماء، بالشراكة مع BAND وMoAD.
تُشيّد Sharon Norwood تركيباتها من طوب Savannah Grey المستعاد، ولا تزال عليه بصمات أصابع المستعبَدين الذين صنعوه. وهي واحدة من أربع مجموعات أعمال لفنانين ذوي جذور كاريبية معروضة هنا، وقد أعدّها كلٌّ من Gardiner وBlack Artists' Networks in Dialogue (BAND).
تقدّم Eddy Firmin أكياس ملاكمة خزفية تدور، وشخصية خزفية في قارب، ولعبة فيديو تفاعلية. أما Shhrine لـ Manuel Mathieu فتجمع بين المعدن والقماش والخزف والرائحة. وتعرض PJ Anderson مجموعة Claw Forms، وهي منحوتات خزفية، إلى جانب أوانٍ أُحرقت بالدخان ورُصّعت بالخرز والجواهر. وتقول Sequoia Miller، كبيرة القيّمين على المعرض، إن الطين يحمل دلالات ثقافية، تمتد من الأرض بوصفها موضعاً للسعي الجسدي أو الروحي إلى فنون الزخرفة في الحياة اليومية.
تبلغ رسوم الدخول 18 دولاراً، وتشمل المعرض. والدخول مجاني للزوار من سن 18 عاماً فما دون، وللزوار من السكان الأصليين، وللجميع أيام الأربعاء بعد الرابعة مساءً. وتعتزم BAND تنظيم ورش عمل ونقاشات مفتوحة وجولات إرشادية طوال مدة المعرض، الذي يُختتم في 25 أبريل 2027.
يستخدم PJ Anderson وEddy Firmin وManuel Mathieu وSharon Norwood الطين لاستكشاف ذاكرة الشتات الكاريبي والهوية والانتماء.
تركيبات Norwood بالطوب
طوب Savannah Grey مستعاد يحمل بصمات أصابع المستعبَدين الذين صنعوه، معروض إلى جانب أعمالها الخزفية ذات الزخرفة الخطية المتموجة.
Punching X لـ Firmin
أكياس ملاكمة خزفية تدور، في القاعة نفسها التي تضم عمله الخزفي Sans signe، وهو شخصية في قارب.
لعبة الفيديو لـ Firmin
تركيب على هيئة لعبة فيديو تفاعلية، وهو العمل الوحيد في المعرض الذي تشغّله بنفسك.
Shhrine لـ Mathieu
عمل تركيبي متعدد الوسائط يجمع المعدن والقماش والخزف، ويعتمد أيضاً على الرائحة.
Claw Forms لـ Anderson
منحوتات خزفية معروضة إلى جانب أوانٍ أُحرقت بالدخان وزُيّنت بالخرز والجواهر.
الدخول مجاني للزوار من سن 18 عاماً فما دون. ويتضمن عمل Firmin التركيبي لعبة فيديو تفاعلية.