iEl Museu del Disseny de Barcelona va obrir el 2014 al Disseny Hub Barcelona (DHub), un edifici de zinc i vidre projectat per MBM Arquitectes a la plaça de les Glòries. Reuneix les col·leccions de l’antic Museu de les Arts Decoratives, Museu de Ceràmica, Museu Tèxtil i d’Indumentària i Gabinet de les Arts Gràfiques. Les exposicions permanents abracen la moda des del 1550 fins avui, el disseny de productes d’ús quotidià, el disseny gràfic del 1980 al 2003 i la relació del disseny amb els materials, al costat d’un programa canviant d’exposicions temporals.

30 peces dels 29ns Premis Enjoia't de Joieria Contemporània, organitzats per A-FAD: 15 obres professionals i 15 d’estudiants, a càrrec de creadors de més de deu països.

Una mostra pop-up de MATERFAD amb vuit col·leccions de moda d’estudiants de màster de Bau, que combinen biomaterials, impressió 3D, llum i artesania per repensar la moda i la natura.

ADG-FAD presenta una selecció destacada de disseny gràfic i comunicació visual dels 56è Premis ADG Laus, amb els guardonats amb el Grand Laus, el Young Talent i els Laus d'Or.

Una panoràmica de l’obra d’André Ricard, pioner del disseny català contemporani, centrada en objectes quotidians concebuts com a eines al servei de les persones i la societat.

Redescobreix Asunción Bastida (1902-1995), la modista barcelonina que va ser l’única dona del cercle capdavanter de l’alta costura espanyola, i presenta col·leccions de Madrid a Nova York.

Amb motiu de l’Any Aurèlia Muñoz, tres obres tèxtils primerenques de la col·lecció: el tapís La Barcelona gòtica, de 1961, i dos cobretaules de jute serigrafiats, de 1962.

En el centenari de la Cuina de Frankfurt de Margarete Schütte-Lihotzky, creada el 1926, l’exposició explora com el disseny industrial va transformar les tasques domèstiques, el paper de les dones i la llar moderna.

Una panoràmica de l’art digital contemporani d’artistes que treballen amb tecnologies computacionals, des de l’art generatiu i la creació en directe fins a les visions crítiques sobre la infraestructura invisible del món digital.

Posa en diàleg peces de la col·lecció amb disseny contemporani per explorar els materials, l’extractivisme i la regeneració, en el punt de trobada entre el disseny, l’ecologia i la geopolítica.

El boom del disseny gràfic a Espanya després de Franco: de la reinvenció de la imatge de les institucions i les empreses públiques a l’arribada del Macintosh i del nou mil·lenni.

Com la indumentària ha eixamplat, comprimit i alliberat el cos des del segle XVI fins avui, a través de la col·lecció històrica de moda del museu.

Objectes quotidians als quals el disseny dona un nou significat, resseguits a través d’històries locals de 1930 a 2020 i de debats globals sobre què li deu el disseny a la societat.
Plaça de les Glòries Catalanes, 37-38, 08018 Barcelona
Estació més propera: Glòries (Metro L1), Glòries (Tramvia T4, T5, T6) i El Clot-Aragó (Rodalies R1, R2, R11)
Veure al mapa| dl. | Tancat |
| dt. | 10:00–20:00 |
| dc. | 10:00–20:00 |
| dj. | 10:00–20:00 |
| dv. | 10:00–20:00 |
| ds.Avui | 10:00–20:00 |
| dg. | 10:00–20:00 |
A partir de 6,20 €
Entrada reduïda €4.20. Les exposicions permanents són gratuïtes els diumenges a la tarda (3-8 pm), el primer diumenge de cada mes i els dies de portes obertes (12 February, 24 September). Les exposicions temporals tenen un preu a part.
L’entrada de la plaça de les Glòries és tancada temporalment; accediu-hi pel carrer d’Irena Sendler, 1 (cantonada amb el carrer d’Àvila).
Última comprovació: